Isabelle Barnasson - Artiste peintre & aquarelliste à Aix-en-Provence
Depuis quarante ans, je navigue entre huile, pastel et aquarelle. Formée à la création graphique et à l'histoire de l'art, je construis un univers où le végétal, le minéral et l'animal se répondent.
J'aime les formes terrestres et marines qui s'entrelacent et abolissent leurs frontières. L'aquarelle est le médium idéal de ces fusions : elle exprime la rencontre des éléments et révèle les liens subtils qui unissent les différentes formes du monde naturel.
L'eau est au cœur de tout. Je travaille en humide sur humide, dans un dialogue incessant avec elle — cherchant à saisir le "tempo" de l'aquarelle, à accorder mes gestes et mes couleurs à l'humidité du papier. Le blanc du papier ou de la toile est là, silencieux, laissant le dessin respirer.
De la mer aux jardins secrets, mes aquarelles tissent des liens entre mondes marins et végétaux. La transparence de l'eau comme médium pour révéler ces dialogues naturels.
Je travaille sur commande.
Expositions personnelles
Expositions collectives
Mon monde subtil
Les épaves de bateaux sont les témoins silencieux de l'histoire maritime. En les peignant, j'invite le spectateur à réfléchir au temps qui passe et aux histoires cachées sous les vagues.
Lors de mes plongées, j'ai découvert des thèmes qui nourrissent mes aquarelles : les reflets de l'eau, les couleurs, les poissons et leurs mouvements gracieux. L'eau de mer est au cœur de mon travail. Elle filtre la lumière, change les teintes et donne aux paysages sous-marins cette transparence que j'essaie de retrouver avec l'aquarelle. C'est aussi elle qui, lentement, transforme les épaves et permet à la vie de s'y installer.
J'ai participé au concours des 400 ans de la marine. Cet anniversaire est l'occasion de rendre hommage à l'histoire maritime, aux navires et aux marins, mais aussi à la mer elle-même, qui garde leur mémoire.
Mon œuvre est ma façon d'y contribuer : montrer la beauté fragile de ce monde que l'on ne voit pas, ce monde subtil.
J’accorde une place aux imprévus. J’observe, laisse les accidents se créer, la magie opérer, en naviguant sans cesse entre graphisme et couleur, l’eau et sa diffusion sur le papier. Les coquillages au début et ensuite les flamants roses, se sont invités dans le végétal et symbolisent un équilibre entre la nature, terrestre, aérienne et aquatique.
Le blanc du papier détermine des lignes invisibles, structurant les contrastes, permettant des passages entre l’intérieur et l’extérieur du tableau, et le tableau peut se lire dans tous les sens.
L'aquarelle est un médium idéal pour capturer la légèreté et la transparence des couleurs.
Les cactus, avec leurs formes géométriques et leurs teintes variées.
Les bananiers, avec leurs grandes feuilles, apportent une sensation de tropicalité et de mouvement.
Les fleurs, quant à elles, ajoutent de la couleur et de délicatesse.
